общество блистательных персонажей, включая двух игровых: протагониста первой части Dishonored Корво Аттано и императрицу Эмили Колдуин.
Но как именно происходит разработка персонажа для игры вроде Dishonored 2? Ниже вы можете увидеть серию концептов, включая те, которые отражают внешний вид Корво. Изображения сопровождаются комментариями Себастьяна Миттона, арт-директора игры.
Эмили
— Команда [разработчиков] была очень рада, когда мы впервые объявили, что Эмили будет основным персонажем в этом новом опусе, — говорит Миттон. — В её образ мы воложили всю нашу любовь и талант. Мы черпали вдохновение из показов мод и работ кутюрье, чтобы создать костюм ручной работы. Он отражает статус Эмили, её элегантность и смертельную опасность.
Корво
— События двух игр разделяют 15 лет, и мы хотели изменить внешность Корво так, чтобы отобразить течение времени, но сохранить при этом некоторые знаковые черты, знакомые по первой игре, — объясняет Миттон. — Основной акцент мы сделали на новом костюме, который больше соответствует его положению в обществе, и который, вместе с этим, прекрасно подойдет убийце. Скажем, плащ укорочен ровно настолько, чтобы совершенно не стеснять движения во время использования различных талантов. Маска Корво так же заслуживает особого внимания: мы изменили материал и скорректировали размер, чтобы она лучше прилегала к лицу.
Горожане
— Карнака — дом для разнообразных этнических групп с самобытными лицами. Одежда может быть прекрасно пошита, но руки, ноги и лица грубы и могут многое поведать. Одежда, конечно, средство, показывающее положение человека в обществе, но главное — человек внутри костюма. Это внимание к деталям подняло качество на неожиданный уровень, где все жители города как будто отражают собственную предысторию и по-настоящему сроднились со своим окружением.
Глина
— Дизайнеры используют для концептов не только рисунки, но и настоящие скульптуры. Творения из глины позволяют художникам уточнить внешний вид и анатомию субъектов при переходе от 2D концептов к 3D моделям. Это экономит время моделлерам и
помогает унифицировать внешний вид персонажей.
Трон
— В нашем отделе не припомнить большего волнения, чем когда мы начали работать над этими иллюстрациями, и ощущение усиливалось по мере воссоздания величия руками дизайнеров. Иллюстрация тогда по настоящему успешна, когда и содержание и реализация находятся в полной гармонии. Здесь основными целями были сила, магия, убийство, загадка.
Делайла
— На книжных полках в нашей студии уместились несколько серий выпусков журналов Vogue и l’officiel с показами мод за несколько лет. В них мы искали вдохновение для особых костюмов. Наряд Делайлы был для нас еще одним упражнением в искусстве кутюрье. Мы включили цветы в дизайн её костюма — частью реального, частью выдуманного нами.
Лука Абель (Luca Abel)
— Костюм Луки — зеркало его характера: авторитарен, но не лишен гротескности. И трудно скрыть, что мы вдохновлялись портретом Марлона Брандо.
Соколов
— Изобретатель, алхимик, мистик, бунтарь и художник, — говорит Миттон о Соколове. — Мы получаем задание начать разработку персонажа, а затем в дело вступает моделлер, аниматор, сценарист и звукорежиссер, которые «оживляют» наше творение.
Чужой
— Опыт, наработанный нами в процессе создания новых персонажей, пригодился и для доводки известных по первой игре, вроде Чужого. Вы можете заметить, что силуэт стал более сбалансирован, а многие детали переработаны.
Джайндош (Jindosh)
— Великолепен и изворотлив! Именно это мы пытались передать визуально, дотошно создавая детали внешнего вида Джайндоша и его острый аналитический взгляд. Мы хотели, чтобы игрок буквально почувствовал, как он «взвешен и найден очень легким».
Что же, надеемся, что у дизайнеров все получится и в игре будет действительно уникальная атмосфера, а пока напоминаем, что выход Dishonored 2 запланирован на 11 ноября 2016 года и уже доступен предзаказ с приличной скидкой.
Благодарим Asgenar Deo за перевод использованных материалов